Клип и одновременно нескучный урок фотошопа и цветокоррекции.

Жаль, что так же легко и просто не получится обработать картинку в Фотошопе, как это показано в этом видеоролике.

Это не фотошоп

Ахтыжблин! Более того даже не Adobe After Effects или Nuke.Здесь же следует сразу указать, что показанное в клипе программное обеспечение не существует.

Может быть, со временем такие интеллектуальные программы и появятся, чтобы можно было работать именно в таком режиме, как это показано в ролике.

В какой программе сделано не суть важно, такое можно сделать в любой программе для видеокомпозитинга, самое главное, что использовались: трекинг, маски, цветокоррекция, слои, анимация параметров. Соответственно снималось множество сцен с изменением внешности.
Никто же не думает, что макияж наносился интерактивно?

По поводу клипа, венгерская певица Boggie в нем критикует современный шоу-бизнес:
_www.spletnik.ru/blogs/pro_zvezd/87670_fotoshopnaya-krasota
_www.meloman.tv/boggie-nouveau-parfum.html

Что-то не улавливается в этом клипе никакой критики шоу-бизнеса, а, наоборот, видно восхваление возможностей авторов глянцевых журналов создавать привлекательные образы из самых заурядных людей.

Этот клип смотреть интересно, потому что на глазах зрителя разворачивается определённый процесс постобработки видео, а это всегда любопытно.

Наверное, женщины с большой тоской смотрят этот видеоролик. )))

Да, каждая бы полжизни отдала, чтобы у неё была такая же возможность одним мановением руки убирать разные недостатки внешности.

Любопытный ролик, но с процессом реальной постобрботки видеоматериала он не имеет ничего общего.

А кто говорит, что в этом ролик показывается процесс видеообработки? Это лишь как средство показать, как меняется внешность под воздействием компьютерной обрадотки, либо макияжа. Выдуманная программа здесь как некая условность.

Между прочим, всё то, что показано в этом клипе, можно сделать во вполне реальном, а не выдуманном Фотошопе, только это потребует намного больше времени, чем 3 с половиной минуты данного клипа.

При всей фантастичности данного видео, здесь в основном показаны именно те фильтры и инструменты, которые есть в реальных программах обработки изображения, поэтому это видео можно использовать, как прямое руководство к действию. .

Ну, нет, тут всё - одна сплошная имитация процесса постобработки видео. Никогда вы ничего подобного не сделаете в нормальных программах цветокоррекции именно в том режиме, как это здесь показано.

У авторов этого ролика стояла задача сделать смотрибельное музыкальное видео и с этой задачей они на 100% справились. А видеоуроки по цветокоррекции - это совсем другая тема и к данному видеоролику она не имеет никакого отношения.

Ролик смотрится с интересом, потому что зритель невольно вовлекается в последовательный процесс преобразования внешности певицы и, следовательно, безотрывно смотрит на экран.

Надо сказать, что у певички более, чем заурядная внешность и на этом фоне особенно эффектно смотрятся варианты коррекции её внешности с помощью компьютерной графики.

По-моему, этот ролик - не просто музыкальное видео, а скрытая реклама какого-то программного продукта или ещё чего-то.

Bragin Gennady, Вы серьезно думаете, что это реклама какого-то софта для обработки видео?

Скорее скрытая реклама модных брендов, не иначе

Кто хочет попробовать себя в нанесении цифрового макияжа:

Вот, так и делают все те картинки, которые мы видим в журналах и на ТВ. Ничего реального в этих изображениях людей, на самом деле, нет.

Кстати вот Вам и живой, но не Photoshop, а Nuke с использованием специального инструмента StickIT - A Digital Makeup Gizmo for Nuke:

Возможности программы Nuke по коррекции изображения, конечно, солидные, но покрасил он свою модель, как амстердамскую шлюху. )))

Сергей, автор ролика, видимо, из еврашки, поэтому настоящих женщин он отродясь не видывал, вот и красит модель так, как хорошо известные ему особи из квартала красных фонарей.

Чего Вы прицепились к человеку, он разработал данный инструмент, а как правильно красить, это уже дело художника, а не программиста.
Или Вы тоже думаете, что разработчики Adobe Premiere - сплошь крутые видеомонтажеры, самим не смешно такое говорить?

А зачем нужен такой инструмент? Неужели кто-то занимается такого рода коррекций внешности героев фильма? По-моему, в репортажке это недопустимо, а в постановке эту работу должен делать гримёр, который готовит актёров или модель к съёмкам.

Это называется постпродакшен, когда вдруг решили чуть подкорректировать внешность, чтобы заново не переснимать.

В постановочных проектах все неудачные кадры переснимают. А красят кадры только фрилансеры, у которых просто нет материальных средств для повторной съёмки.

Интересно как долго длится рендер при такой обработке?

Просчёт наверняка идёт долго, потому что в данном случае необходима глубокая покадровая обработка видеоматериала.

Вы серьезно думаете, что в 21-м веке, кто-то будет заморачиваться с пересъемками ради какой-то ерунды? Быстрее и дешевле сделать все это на постродакшне.

10 спецэффектов, которые вы не заметили:

В кино всегда будут переснимать, если кадр не отвечает требованиям режиссёра. Но пересъёмку они делают сразу в тот же день, а не через неделю или через месяц.

Анатолий Лукин, это спор, ради спора. Можете себе представить, чтобы Кэмерон переснимал сцены затопления Титаника? Да там наверное треть бюджета фильма ушло на постройку модели этого корабля и нужно было снять все за один дубль, т.к. второго шанса уже бы не было. Это конечно гротескный пример, но чтобы всем было понятно.
Вот "Клеопатру" пересняли полностью, т.к. тогда это было позволительно или "Сталкера". Сейчас никто этим заниматься не будет, даже в тот же день, т.к. человеко-часы, аренда оборудования - стоят очень дорого, слышали такое - рыночная экономика? Сняли все вроде успешно, актеры отыграли отлично, погода была прекрасная, но вот незадача, в кадре проехал грузовик, которого никто не ожидал и по сюжеты его не должно было быть. В данном случае никто переснимать не будет, т.к. проще стереть его на компьютере. Переснимают обычно в том случае, если действительно эмоционально что-то не получилось у актеров, но это как правило фильмы, как драма, где от игры актеров зависит впечатления от кино. А если у актрисы прическа не так лежит или тушь не так потекла, то добро пожаловать в виртуальный мир.
Только требовательные и именитые режиссеры могут делать по 10-20 дублей, чтобы фильм действительно получился отличным. В массе своей, современный кинобизнес - это фастфуд, быстро снял, показал и забыл. И вот как раз у таких режиссеров есть поговорка - "на посте исправим", а потом компьютерные художники, как правило ротоскоперы, масочники (самые низкооплачиваемые позиции в CG-компаниях) сидят в своих студиях до ночи и полностью перекраивают картинку, что-то добавляют, что-то убирают, называется это Clean-Up или чистка кадра.
Хоть немного изучите историю кино и создания спецэффектов, чтобы не говорить того, чего не знаете.

Mackentio, слово "дубли" является характерной основой кинопроцесса. Просто примите это, как данность.

Konnetabl, далее озвучу самое четкое объяснение одного из процессов кинопроизводства, больше и сказать нечего, примите это как данность или можете дальше витать в своих облаках.
Самая сложная ситуация, с которой сталкиваешься в кинопроизводстве, это когда ты можешь сделать только один дубль. Такое случилось на "Убийстве в Восточном экспрессе". Представьте следующее: мы снимаем в гигантском депо в пригороде Парижа. Здесь стоит шестивагонный пыхтящий и урчащий поезд. Целый поезд! Целиком мой! Не игрушечный! Настоящий! Его собрали из привезенных из Брюсселя старых вагонов компании "Вэгон-Лит" и столь же старых машин, доставленных из Понталье во Французских Альпах, хранилища списанных механизмов Французской национальной железной дороги. Построенные в Лондоне декорации Стамбульского вокзала, перевезенные в Париж и установленные в депо, превратили его в станцию отправления Восточного экспресса. Триста статистов размещены на "платформе" и в "зале ожидания". Снять предстоит вот что: камера расположена на Найке, 16-футовом передвижном кране. Он опущен до нижней позиции. Как только поезд тронется в нашем направлении, камера поедет ему навстречу, одновременно поднимаясь до его высоты -- примерно на 6 футов. И поезд, и камера одновременно набирают скорость. И когда середина четвертого вагона поравняется с нами, нужно перейти на крупный план фирменного знака "Вэгон-Лит". Он очень красив, золото на синем фоне. Он заполняет экран. Камера панорамирует вслед за ним до последнего момента, а потом разворачивается на 180 градусов, фокусируясь в противоположном направлении. Мы уже достигли максимальной высоты крана, 16 футов, и снимаем удаляющийся поезд, который становится все меньше и меньше. Пока в объективе не остаются лишь красные огни последнего вагона, постепенно исчезающие в черноте ночи.
Блистательный оператор из Англии Готфрид Ансуорт потратил шесть часов, устанавливая свет на этой огромной площадке. Четверо из наших звезд – Ингрид Бергман, Ванесса Редгрейв, Алберт Финни и Джон Гилгуд – были заняты в постановках в Лондоне. Отыграв вечерние субботние спектакли, они прилетели воскресным утром в Париж на съемки и должны были вернуться в Лондон в понедельник. Снимать надо было ночью, поскольку нет ничего загадочного и блистательного в дневном отправлении поезда. К тому же к восьми утра понедельника мы должны были освободить депо для поездов Французской национальной железной дороги. Мы не могли позволить себе ни одной репетиции, поскольку Готфриду для расстановки света нужно было, чтобы поезд оставался на месте. В довершение всего сквозь открытые ворота депо на пути следования поезда виднелись и вокзал, и современный Париж, что создавало дополнительные аргументы для ночной съемки.
Питер Мак-Доналд – лучший ассистент оператора, с которым мне доводилось работать. Обычно ассистент оператора управляет вращением камеры в разных направлениях. В его задачу входит и установка фокуса. Не так-то это просто, когда камера движется в одном направлении, поезд в другом и нужно панорамировать по надписи "Вэгон-Лит", удерживая фокус, ведь на буквах особенно заметна съемка не в фокусе. Он работал с объективом 2,8, при котором удерживать фокус труднее всего. И в дополнение ко всем трудностям именно он отвечает за управление и тележки с краном, приближающейся к объекту (поезду), чья скорость ему неизвестна, и расположенной на стреле крана площадки, вместившей камеру, оператора с ассистентом и меня. Такая площадка позволяет поднимать и опускать камеру. Четверо рабочих должны достигнуть полной согласованности своих действий. Питер без конца репетировал с ними, но эти репетиции основывались лишь на его интуиции, поскольку поезд нельзя было сдвинуть с места, пока Готфрид не закончил с освещением.
Наконец, в четыре часа ночи я начинаю нервничать. Готфрид делает все, на что только способен, осветители снуют как сумасшедшие, каждый старается изо всех сил. В четыре тридцать Готфрид готов. Мое сердце бешено бьется. Я знаю, что есть лишь одна попытка, поскольку в пять десять светает. За сорок минут совершенно невозможно вернуть поезд в депо, на прежнее место, и повторить дубль. Да и движение поездов к тому моменту уже не позволит перевести стрелки в необходимом для нас направлении. Так что выхода нет. Статисты на месте, машины запущены, сердца колотятся, камера пошла. Я выкрикиваю: "Запускайте поезд". Двуязычный француз-ассистент переводит машинисту. Поезд трогается на нас. Мы -- на него. Площадка на стреле крана ползет вверх, поднимая камеру. Фокус нацелен на стремительно приближающийся знак "Вэгон-Лит" на четвертом вагоне. Он двигается так быстро, не то что камерой -- глазами трудно уследить. Питер поворачивает стрелку крана с камерой на бешеной скорости, и я успеваю лишь порадоваться, что пристегнулся ремнями. Поезд вылетает из депо и пропадает в ночи. Питер смотрит на меня, улыбается и поднимает вверх большой палец. Гот тоже улыбается и смотрит на меня. Я смотрю на девочку, сверяющуюся со сценарием, и говорю: "Снято".
Сидни Люмет. КАК ДЕЛАЕТСЯ КИНО.

Mackentio, к чему такие длинные цитаты с банальной писаниной? Просто примите, как данность, что дубли - это основа кинопроцесса и, в частности, в фильме "Убийстве в Восточном экспрессе" 99% кадров были сняты в результате многих и долгих дублей.