Меня зовут Росс Эвисон. Сейчас я снимаю свои фильмы, но до этого 12 лет моим основным занятием был монтаж трейлеров, промо и реклам для самых различных заказчиков. Я смонтировал немало материала, и что-то из моих работ вы скорее всего видели по телевизору. Хочу поделиться с вами накопленным за эти 12 лет опытом.
Хороший трейлер – большой бонус, и я бы даже сказал, необходимость для любого фильма. Трейлер информирует, завлекает, и главное, создает первые впечатления. Но возникает вопрос – как создать завлекающий трейлер, если и на сам фильм иногда бюджета едва-едва хватает?
Возможно, у вас уже есть идея, как рекламировать свой фильм – и это плюс, свежие идеи всегда ценятся. Изложенные ниже рекомендации ни в коем случае не являются обязательными для исполнения - просто набор наблюдений о том, как сделать трейлер лучше.
Первое: трейлер - это не фильм.
Множество малобюджетных трейлеров страдают от попыток впихнуть слишком много информации. Не пытайтесь объяснить все детали о фильме в трейлере – это задача самого фильма (переизбыток данных в трейлерах – это вообще материал, достойный целой отдельной статьи).
Лучший способ ограничить себя – это рассматривать трейлер как отдельную историю, только косвенно относящуюся к фильму. Знаю, звучит кощунственно, но это нормально, мы же говорим о маркетинге, а тут главное — получить отклик от зрителя. У каждого фильма есть сильные стороны, вот нужно их и использовать.
Режиссеры часто в буквальном смысле дрожат над своей работой, и испытывают немалые трудности, когда дело доходит до выбора лучших частей для трейлера. Вот почему бывает полезно поручить кому-нибудь другому создание трейлера. Но если у вас нет нужных связей или средств, все ложится на ваши плечи. В этом случае готовьтесь быть беспощадным к своему же детищу.
Вот самый простейший подход к трейлеру – представьте его как краткий обзор фильма, этакую аннотацию для фильма, а потом уже стройте вокруг этого.
Вот несколько основных советов, они достаточно внежанровые:
- Выберите сюжет для трейлера и придерживайтесь его - Не представляйте слишком характеров или историй, и если у вас в фильме есть знаменитость (даже если в эпизодической роли), покажите это. - Не объявляйте в трейлере людей, чьих имен никто не знает - Четко осознавайте, какую хотите сделать концовку, и какое ощущение хотите оставить у зрителей после просмотра трейлера - Трейлер не обязательно должен таким же линейным, как фильм – часто лучше, если наоборот - Но и не увлекайтесь произвольными сценами. Я понимаю, это противоречит с предыдущим пунктом. Скажем так – сцены могут располагаться в любом порядке, пока они не отвлекают зрителя от истории, которую вы хотите показать в трейлере - Запись закадрового голоса или титров для трейлера – задача не из легких, даже если вы обладаете врожденным остроумием. Поэтому не пытайтесь особенно умничать – за вас должен говорить ваш фильм. «Закадр» должен вести зрителя через историю, а не отвлекать от нее. И, если вам не обязательно закадровое повествование, не используйте его. Опять-таки, пусть фильм говорит сам за себя. - Ограничитесь простыми графическими решениями, особенно если вы не специалист в этом - Еще раз – закадровый голос не обязателен, и даже может испортить трейлер, если неумело выполнен. Например, не пытайтесь сымитировать определенный акцент или произношение. Или вообще придерживайтесь титров. - Не позволяйте сценам затягиваться. Даже самый прекрасный момент фильма МОЖЕТ быть урезан для трейлера. Не бойтесь, фильм это не испортит – просто потому что он там останется, как и был. - Не повторяйтесь. Допустим, если у вас два персонажа говорят одно и то же в разных выражениях, сокращайте до одного. Всегда продвигайтесь вперед, не стойте на месте.
А что насчет музыки?
Музыка – важная часть трейлера, и я всегда уделяю ей много внимания. Если вы «сам себе режиссер», то, скорее всего не сможете оставить достаточно средств на приобретение саундтрека, который прекрасно подойдет к вашему трейлеру.
Потому будьте изобретательным! Если есть музыка из фильма, которая подходит к трейлеру – используйте. Можно накопать кучу музыки в онлайн-библиотеках, и даже найти музыкантов, которые сочинят вам что-нибудь уникальное. Им может потребоваться клип, а вам музыка – вот и полезный для всех обмен.
Не останавливайтесь, пока не почувствуете что музыка работает. Иногда смена музыки разительным образом меняет весь трейлер – ведь она не только диктует темп, но и помогает создать эмоциональный отклик.
Длина трейлера
Как правило – от 90 секунд до 2 минут, больше брать нет смысла. Голливудские трейлеры обычно длятся две с половиной минуты, но мне всегда казалось, что это уже слишком.
Помните, что нужно всегда развивать действие, продвигаться по истории — не топчитесь на месте, это пустая трата времени. Классическая трехактная структура вполне работает для трейлера. Вначале задаем персонажей и окружение, затем развиваем действие, и вводим поворотный момент, за которым следует финальный акт, предвещающий грядущие грандиозные события фильма. Делаем так: обостряем, обостряем, обостряем – и останавливаемся.
Последняя сцена очень важна. Если у вас фильм ужасов, заканчивайте на ужасе, если комедия – киньте в конец хорошую шутку, если романтическая комедия – убедитесь что в последней сцене у вас достаточно и романтики, и комедии.
Потратьте достаточно усилий и времени на трейлер. Ведь вы же практически вложили душу в снятый фильм (я надеюсь) – уделите часть внимания и трейлеру. Контролируйте качество, проведите правильное микширование звука, и не забудьте о цветокоррекции. Если какая-то реплика не работает, или вам хотелось бы, чтобы она звучала по другому – переснимите ее специально для трейлера, никто вам этого не запрещает. Трейлер – не копия фильма, вам не нужно 100% соответствие сцен, как бы кому не казалось.
И, наконец, хорошенько отполируйте трейлер – когда вам кажется, что он уже полностью готов, пройдетесь по нему еще разок.
Никогда не забывайте, что вы рассказываете и продаете людям историю. Если вам по-прежнему трудно представить свой трейлер, представьте следующее: кто-то спрашивает у вас о вашем фильме. Как вы расскажете о нем? Сможете ли вы своим рассказом заинтересовать слушателя, убедить его посмотреть фильм? Если да – то вот он, ваш трейлер, идите и смонтируйте его.
Учитесь у других – смотрите трейлеры, присматривайтесь к деталям, как они строят повествование, создают гэги или «пугалки», как они подают эмоциональные моменты. В первую очередь обращайте внимание на трейлеры жанров, подходящих вашему фильму.
Трейлеры – мощный маркетинговый инструмент, который, как правило, требует целой команды специалистов, но это не должно останавливать вас. Просто идите и сделайте его.
И еще одно — не относитесь к этому, как к некой нудной рекламной обязанности, а скорее как к новому подходу к раскрытию идеи фильма. В конце концов, именно по трейлеру люди получат первое впечатление о вашем фильме.
А что за камера у вас? Сейчас ведь все мастерские работают по конкретным компаниям, с которыми у них есть договоры на поставку запчастей и т. д.. Например, в мастерской, где чинят камеры Sony, у вас не возьмут в ремонт камеру Canon и наоборот.
Мне кажется, что у рекордера OLYMPUS LS-100 более пространственное звучание, чем у рекордера Zoom H4n. Например, в самом начале по хлопку руками было слышно, как звук с рекордера OLYMPUS LS-100 обрисовал пространство помещения.
Lord, в своё время, когда камеры Panasonic HMC84 и Sony MC1500 только появились, их активно сравнивали в тестах. По-моему, тут в старых темах должны быть эти тестовые видеоролики, в которых видна разница в картинке в пользу Panasonic HMC84.
vaz прав, видеокамеры Panasonic HMC84 и Sony MC1500 относятся к разному классу оборудования. Panasonic HMC84 - это более высококлассное оборудование, как по функциональным возможностям, так и по картинке.
Не нужно сопровождать движущийся объект съёмки камерой. Пусть он входит в кадр и выходит из кадра свободно, а камера стоит на месте - так зритель комфортнее воспринимает видеоряд.
У нас - видеографов немного "извращённое" представление о том, что и как смотрят люди. Мы судим только по себе, а мы - особая каста пользователей видеоматериала, потому что мы с ним работаем. Естественно, что у нас всё в файлах, но простой народ до сих пор больше интересуется оптическими дисками, в качестве носителей информации. Особенно это касается людей старшего поколения.
PluralEyes обсуждение работы в программе PluralEyes.
Trey, симптомы очень странные, потому что периодически происходят проблемы, которые то появляются, то исчезают. Мне кажется, программы Adobe активированы криво или их активация блокируется из интернета - отсюда все глюки.
Кольцо на объективе естественно ходит, как на фотообъективе, потому что с этой камерой используются именно фотообъективы. Но сам ход может быть разным в зависимости от модели объектива.
Какие модели выбрать и не дают ли искажений по цвету?
Это можно выяснить только опытным путём. В принципе, все фильтры так или иначе видоизменяют реальную картинку, что может сопровождаться незначительными искажениями в цветопередаче.
Vigen, Какой битрейт в настройках конвертирования установите, такой битрейт и получите. В вашем случае лучше всего максимально сохранить характеристики оригинального файла, изменив только формат.
Trey, а вы с какого выхода у них звук берёте? Они могут регулировать сигнал, который подаётся на разные выходы. На AUX, как правило, идёт звук с микрофона.
По описению и по внешнему виду такого не скажешь, что в этих моделях объективов фирма Karl Zeiss пошла на какой-то компромисс с качеством. По-моему, это всё досужие предположения, за которыми ничего нет. А, вообще, вас, ребята, не поймёшь. Когда объективы стоят, как самолёт, вы не рады. Когда они имеют нормальную доступную цену, то тоже не рады и начинаются подозрения, а в чём таком производитель нас обманывает?